Алексей нестеренко. главное

Алексей нестеренко: личная жизнь (жена, дети)

Кинематограф

В кино Алексей Нестеренко дебютировал в 2002 году, сыграв Ильгиза в сериале “Главные роли”.

“Нас не догонишь”

Свою первую серьезную роль актер получил на четвертом курсе института. В фильме “Нас не догонишь” он сыграл молодого американца русского происхождения.

Алексей поясняет: “Это очень интересная история о том, как я получил свою первую роль. Однажды к нам, в Щукинское училище, на вечер пластики пришел ассистент по актерам. Это было еще на четвертом курсе, в 2005 году. Он посмотрел спектакль и снял меня на камеру. И пропал. Спустя почти полгода мне передали сценарий “Нас не догонишь”, попросили почитать… Я был в диком восторге. Прочитал на одном дыхании, взахлеб. Такой ритм, динамика, было просто невозможно оторваться.

Но Илья оказался очень упорным человеком. Он приехал ко мне в часть, сфотографировал меня, и, несмотря на то, что я стал несколько другим, все равно решил, что именно я должен играть Уэйна. Я знаю, что ему пришлось совсем нелегко, когда он добивался утверждения меня на роль Уэйна. Сначала у продюсеров… Потом он написал гору писем, встречался с начальством. И в итоге добился того, что мне разрешили параллельно со службой в армии сниматься в кино. И вот на протяжении двух с половиной месяцев я одновременно служил и снимался. Но надо отдать должное моему армейскому начальству, они с большим пониманием отнеслись к этой ситуации”.

О сюжете этого романтического триллера и о своей роли актер говорит: “Это фильм о человеческой судьбе, жизни. О том, что достаточно порой совершить одну ошибку, и потом уже ничего нельзя будет исправить. О том, что любой человек стремится к любви, к счастью, к своей цели, но не каждому это удается.

У фильма очень закрученный сюжет, события в нем развиваются по новому кругу почти каждые пять минут. Многие могут сказать – такого в жизни не бывает. В жизни и не такое бывает, но мы старались сыграть наших героев такими, чтобы сквозь призму их поступков посмотреть на нашу жизнь со стороны, чуть отстранясь. Фильм нужно смотреть с первой минуты, для того чтобы не потерять логическую нить. Сейчас мне кажется, что я бы сыграл лучше, начни режиссер снимать фильм заново, но, в любом случае, я думаю, что это моя первая главная роль станет самой любимой, как первая любовь…

Когда мы с режиссером обсуждали мою роль, мы сходились на том, что Уэйн – это молодой современный человек из России, творческая личность, в общем, много схожего со мной, Алексеем Нестеренко. И можно было бы играть почти самого себя в предлагаемых обстоятельствах, но я постарался уйти от этого. Актер – это, по-моему, такая профессия, где ты выходишь и играешь все-таки другого человека, каким бы похожим он ни был на тебя. Потому я старался быть не собой. Надеюсь, что мне это удалось. И когда я посмотрел уже готовый фильм, не увидел себя ни в поступках, ни в мыслях своего героя.

Личная жизнь

Личную жизнь Алексей хранит за семью печатями, скрывая ее от глаз журналистов и поклонников. По информации из социальных сетей зрители делают вывод, что актер официально не женат, но больше о романтических похождениях Нестеренко ничего не известно.

Сам артист в интервью ссылается на занятость творческой карьерой и отсутствие времени даже на отдых, не то что на жену и детей.

Алексей живет полноценной общественной жизнью. Актер выступает экспертом на молодежных фестивалях и форумах, успешно пробует себя в качестве фотомодели. В 2014 году Нестеренко входил в состав артистов шоу-центра на домашних зимних Олимпийских играх в Сочи, чем остался доволен.

Творчество

Несмотря на высокие оценки, которые получает актёр Алексей Нестеренко, режиссёры отмечают, что всё самое яркое у него только впереди. Те, кому приходилось работать с Алексеем, особенно часто говорят, что реальные возможности актёра ещё не раскрыты и ему нужно трудиться. По крайней мере, мы уже видели его в театре в постановках «Венецианский антиквар», видели в постановке «Саломея», а ведь это действительно сложные работы, которые выжимают из актёра абсолютно все соки. Но для Нестеренко это всего лишь новый этап в карьере, который он преодолевает. В настоящее время он работает на съемках нескольких фильмов российского производства, которые выйдут в конце 2021 года.

Алексей Нестеренко в фильме «Нас не догонишь»

Отметим роли в кино, которые, что особенно интересно, просто диаметрально противоположны тому, что Алексей играет в театре. Здесь мы видим его в фильме «Нас не догонишь», в телевизионном сериале «Вкус граната» и других подобных работах.

Работы такого профиля приносят колоссальное удовольствие актеру, который раскрывается в них по новому. Сложности на съемках, конечно, возникают, но Алексей с лёгкостью все решает.

Алексей Нестеренко на съемках фильма «Вкус граната»

Единственным недостатком актера Алексея Нестеренко, многие считают, это то, что он скрывает свою личную жизнь, и факт есть ли у него жена, не подтверждается

По большому счету это делает он не напрасно, так как вокруг него создает определённая обстановка завидного жениха которая и привлекает внимание. В последствие в средствах массовой информации появлялись статьи о его отношениях с различными моделями

Сам Алексей не комментирует по этому поводу совершенно ничего.

Алексей Нестеренко в фильме «Циганское счастье»

Алексей, как он сам же и отмечал в интервью, любит играть персонажей резких, иногда несдержанных, которые готовы ставить цели и достигать их не через годы, а к следующему утру. В принципе, это может быть отголосками настоящего характера Алексея, который совершенно не похож на мальчика для битья. Перед нами совершенно точно новый тип актёра, который по-настоящему активен и готов создать роль с нуля.

Перед нами человек, который легко раскрывает образы, который легко добавляет что-то своё и действительно позволяет персонажу жить. Это очень ценный кадр, к которому и дальше будет очень много внимания, можно не сомневаться – впереди у Алексея Нестеренко очень сложные, но и очень яркие проекты.

Интервью

О кино и театре:

“Я думаю, пока мне ближе театр. Но кино – это тоже очень интересно. Театр – это настоящее, это здесь и сейчас, театр не зависит от того, плохо тебе или хорошо, радостный ты или грустный, умерло ли у тебя домашнее животное или родилось. Ты должен выйти и работать, зрителю не интересно, что произошло, он не хочет этого знать, он заплатил деньги и пришел смотреть на тебя, на спектакль, на режиссера. Он получает свою долю удовольствия и счастья.

Кино – это же режиссерская вещь, а театр и спектакль – сотворчество актера и режиссера, и в театре больше ощущений. Но нельзя сказать, что что-то легче, а что-то сложнее. Вообще я считаю, что работа не должна быть легкой. Все, что дается легко – не настоящее. Как далось легко, так же легко и уйдет. Всегда нужно доказывать, что ты можешь и что ты достоин. И при этом уважать себя, окружающих и все, что вокруг происходит…

Это очень мощная штука – сначала ты накачиваешь зал, а потом зал накачивает тебя. Сколько ты отдал, столько ты и получишь в ответ. Есть такое выражение: “поймать зрительный зал”, если ты хоть раз испытаешь это чувство, оно будет нужно тебе постоянно, как наркотик. По-моему, у меня было такое. Это очень серьезная вещь…

Если человеку, сидящему в зале, не понравится то, что ты делаешь, значит, не произошел контакт. Зачем ты тогда вообще выходил на сцену, для чего? Для чего ты работаешь? Для этих людей, они пришли посмотреть на тебя, на произведение, созданное с твоим участием, они хотят узнать историю, и ты должен с ними наладить контакт. Иначе, в чем смысл всего этого?

Я очень трепетно отношусь к зрителям. Я всегда на них смотрю перед самым спектаклем. Мне говорят: “Леша, тебя видят зрители!” А я отвечаю: “Да Бог с ним, я хочу на них посмотреть”. Я хочу посмотреть на зрителей! Какие проблемы? Да, они меня видят, я сейчас буду работать, пускай посмотрят. И я смотрю: улыбаются, ждут. Я люблю находить точки соприкосновения. Я заряжаюсь большей энергией, нежели зрители: я один отдаю им, а они все – отдают мне!

Я в жизни вообще не пользуюсь мастерством, не играю. Мне кажется, если ты начнешь играть в жизни, то ты можешь потеряться как личность, ты можешь стереться, просто забыть, где ты, а где не ты. Начнется шизофрения, ты заболеешь, и у тебя съедет кукушка. К игре я отношусь исключительно с профессиональной точки зрения: есть спектакли, есть театр, есть кино, есть творчество, а есть жизнь. Тонкая грань…

Ты получаешь профессию, оканчивая институт, и это очень интересное образование, психологическое – ты с людьми начинаешь общаться по-другому, естественно, ты всегда подсматриваешь за ними, запоминаешь, как люди двигаются, как говорят. Так накапливается то, что может пригодиться для создания нового театрального образа. Но опять же, я делаю не свой образ, а образ персонажа. Поэтому в жизни я – обыкновенный человек. А на сцене я работаю. И получаю удовольствие.

В театральном ВУЗе каждому из нас внушали, что ты – яркая индивидуальность, что похожего на тебя нет, ты – единственный в своем роде. В армии же все по-иному. После окончания армейской службы я был какой-то потерянный в пространстве. Я молчал, я просто смотрел на людей, на их поведение. И тут появился Виктюк. В тот момент он просто вытащил меня из болота, из состояния полной растерянности. Я получил роль Мадам в его культовом спектакле “Служанки” и с тех пор работаю в Театре Виктюка.

Я взял от Виктюка все, что мог и даже чуть больше. Но жизнь не стоит на месте – работаю и в других проектах. Я говорю, что я – свободный конь и мне это очень нравится. Могу с удовольствием поработать на чужом ранчо, если будут подходящие условия, взаимовыгодные. Не люблю, когда запрягают, только по любви, по общим интересам”.

Ссылки

  • [www.artplex.ru/statyi/soborische/nesterenko-am/ Московский гость Алексей Нестеренко]. Artplex.ru (4 февраля 2011). — Интервью в редакции. [www.webcitation.org/67jJxeRPY Архивировано из первоисточника 17 мая 2012].
  • [rusakters.ru/nesterenko-aleksey.html Нестеренко Алексей] (рус.). Российские и советские актёры (17 января 2010). [www.webcitation.org/67jJyl6C9 Архивировано из первоисточника 17 мая 2012].
  • [www.teatrviktuka.ru/troupe/nesterenko-aleksey.html Алексей Нестеренко]. Театр Романа Виктюка. [www.webcitation.org/67jK1TIIy Архивировано из первоисточника 17 мая 2012].
  • [ruskino.ru/art/5659 Алексей Нестеренко]. Ruskino.ru. [www.webcitation.org/67jK2CHC7 Архивировано из первоисточника 17 мая 2012].
  • [www.kino-teatr.ru/kino/acter/ros/9344/bio/ Алексей Нестеренко]. kino-teatr.ru. [www.webcitation.org/67jK495BQ Архивировано из первоисточника 17 мая 2012].
  • [www.tv2.tomsk.ru/tv2/uspevaem/videos/v-studii-uspevaem-aktery-teatra-romana-viktyuka Алексей Нестеренко]. ТВ2, Томск. [www.webcitation.org/67jK5nEkP Архивировано из первоисточника 17 мая 2012].
  • [wecherom.ru/vo-vlasti-tanca/ Алексей Нестеренко]. Вечером.Ру. [www.webcitation.org/67jK5nEkP Архивировано из первоисточника 20 октября 2012].
  • [tvkultura.ru/video/show/brand_id/19725/video_cid/53514/viewtype/picture «Кармен» на сцене театра им. А.Пушкина]. Россия К. [www.webcitation.org/67jK5nEkP Архивировано из первоисточника 13 ноября 2012].
  • [arabic.rt.com/news_all_news/news/602236/ Интервью телеканалу «RUSSIA TODAY»,]. «RUSSIA TODAY». [www.webcitation.org/67jK5nEkP Архивировано из первоисточника 11 декабря 2012].
Это заготовка статьи об актёре или актрисе. Вы можете помочь проекту, дополнив её.

О признаках хорошего колориста, «Интерстелларе» и неудачной версии «Семнадцати мгновений весны»

— Чем отличается российская цветокоррекция от западной?

— Я тоже когда-то задавался этим вопросом, только он звучал так: «Чем отличается хорошая цветокоррекция от очень хорошей?» Есть такой колорист, Вальтер Волпатто, работает в Company 3. Он красит фильмы Кристофера Нолана, если так понятнее. Я недавно купил его семинар, чтобы послушать, как человек работает.

А он работает с нюансами, двигается маленькими штрихами. Откуда он их, эти нюансы, берёт? Из наблюдений, из истории кино. Он смотрит, как выглядело изображение в 1970-е годы: это плёнка и её характер, линзы и их характер, камеры и их характер. Все эти нюансы — бездонный мир.

Очень хороший колорист отличается от просто хорошего именно нюансами, наблюдениями и кругозором. У нас тоже есть такие ребята, но их очень мало.

— Ты сказал сейчас про Нолана. Мне нравится, помимо прочих достоинств, его чёрный цвет. В «Интерстелларе» там такой чёрный космос, что туда проваливаешься (если, конечно, в IMAX смотреть).

— Мне как раз кажется, что в «Интерстелларе» они провалили чёрный ниже плинтуса. Сейчас объясню, что я имею в виду. Абсолютно чёрного цвета не бывает. Чаще всего бывает уровень яркости 2–3%, то есть это не чёрный, а 2% серого. Если ты красишь для большого экрана, то можно держать уровень серого на 1%, можно даже доводить до 0%, но не ниже. Если ты опустишь серый ниже, то технически у тебя получится дыра, там не будет информации. Это, мягко говоря, дурной тон.


Кадр: фильм «Интерстеллар

То есть если в дневной сцене в фильме в складках одежды или в волосах героев есть чёрный цвет, но он ниже нуля, то это брак, непрофессионализм. А в космосе нет источника света, потому что нет атмосферы, и колорист в «Интерстелларе» провалил свет либо до нуля, либо ещё ниже, чтобы там вообще ничего не было видно. Но возможно, это художественный приём, которого добивался режиссёр.

— А как ты относишься к колоризации наших чёрно-белых фильмов, которую практикуют на нашем телевидении?

— Когда вышли цветные «Семнадцать мгновений весны», я ещё не был колористом, и в программе «Время» ведущая сказала, что была проделана большая работа. Но насколько большая, я узнал, когда уже занялся цветокоррекцией.

Знаешь, как это делается? Они нанимают 150 индусов, отсылают фильм в Индию, и те сидят, накладывают маски. Я совершенно серьёзно это говорю. То есть это ни разу не продвинутая система, как её представляют, например, пиарщики с телевидения. Хотя, говорят, сейчас создали смарт-технологию на основе нейросетей, но ведь эти умные технологии не сделают тебе окрашивание по щелчку пальцев. Один кадр эти несколько человек делают фатально долго. И потом всё ротоскопится. Всё вручную, и всё очень медленно. Это гигантские деньги! Поэтому процесс перенесли в Индию — там дешевле.

«Хочешь стать колористом — купи сначала зеркалку»

— Как ты пришёл в профессию колориста? Ты обучался ей только в МШК?

— Во время учёбы в МШК на курсе «Режиссура короткой формы» я посещал короткий цикл лекций по цветокоррекции, но это было несерьёзно, такое механическое «кнопконажимательство»

Ещё в МШК был теоретический курс по камерам (это очень важно колористу — понимать, как работает камера), по тому, как устроено цифровое изображение: очень полезный курс, который вели Олег Шарабанов и Пётр Мудрёнов.. Алексей НестеренкоФото: личный архив Алексея Нестеренко


Алексей НестеренкоФото: личный архив Алексея Нестеренко

В России нет специального образования для колористов. Да и вообще, по-моему, конкретно этой профессии учат только в трёх городах мира: Лос-Анджелесе, Лондоне и Берлине. Кажется, что пройти нормальный курс цветокоррекции в кино можно лишь там.

В этой ситуации лучше всего выучиться на фотографа и так получить какие-то азы цветокоррекции, восприятия изображения, понять, что это такое.

Большинство колористов, которые есть в России, — это самоучки, люди, которые черпают информацию из интернета. Я точно так же попробовал себя в кино в разных профессиях и понял, что наиболее симпатична мне цветокоррекция. Начал плотно ею заниматься, выполнял заказ за заказом, появились знакомства, теперь я работаю в двух организациях: Nika Digital и CG Company.

— В связи с тем, что ты говоришь про изучение фотографии, вопрос. Сейчас многие подростки покупают зеркалку — и всё: «Я фотограф, идите все лесом, я буду этим зарабатывать». Как к такому относиться?

— Если ты купил зеркалку, снимаешь и пытаешься сделать что-то с этим на постпродакшене, это не значит, что ты фотограф. Для меня профессиональный фотограф, то есть человек, который работает в индустрии, — это не тот, кто может хорошо фотографировать, а тот, кто умеет коммуницировать, который может предугадать желания заказчика.

Очень важно быть психологом, особенно если ты работаешь с фотомоделью. Надо увидеть человека, понять, на что он способен, вытащить это из него

Фотограф — это немного режиссёр.

— Какая у тебя фотокамера?

Блиц

— В какой программе ты обычно красишь?

— Я крашу в DaVinci Resolve. Я к этой программе привык, она для меня родная, я в ней могу сделать всё что угодно.

— А чем плоха цветокоррекция в Adobe Premiere?

— Там нет стольких возможностей. Premiere — это программа для монтажа, а не для цвета. Да, некоторые красят и в Premiere, и в ней действительно можно делать первичную цветокоррекцию. Но в этой программе нет такого количества инструментов, как в DaVinci.

Это как в столярке. У хорошего столяра есть стамески, заточенные под 27, 35, 37 градусов, и эти стамески служат для разных целей, для разных пород дерева. А в Premiere одна стандартная стамеска.

— Назови три своих любимых фильма. Безотносительно уровня их цветокоррекции ;)

— Первое, что приходит в голову, — это «Пианист» Романа Полански. Когда я его посмотрел в первый раз, я буквально упал. Бывает такое кино, по окончании которого ты не знаешь, как жить дальше.

Второе — «Охотник на лис» Беннетта Миллера со Стивом Кареллом, Марком Руффало и Ченнингом Татумом. Я не знаю, сколько раз я его смотрел. Для меня это не столько фильм, сколько притча из Библии.


Кадр: фильм «Пианист

Кадр: фильм «Охотник на лис

Кадр: фильм «Тени забытых предков

И третий фильм… До недавнего времени это была «Жизнь других» фон Доннерсмарка, но потом я почему-то её разлюбил. Я недавно пересматривал фильм, и там главный герой в течение всей истории какой-то однобокий.

Недавно начал смотреть Никиту Михалкова. Вот это мужик! Я присмотрелся и увидел его кино с новых сторон. Оно потрясающее. А какой он актёр… Как он сыграл в «Жестоком романсе»! Я просто аплодировал. И Андрея Кончаловского тоже начал смотреть.

Короче, я не знаю, какой третий фильм тебе назвать. Надо бы что-то из российских или из советских… «Тени забытых предков»! Вот. И «Цвет граната». Мы недавно были с женой в Армении и заходили в музей Параджанова. Мы были просто потрясены масштабом его личности. Где бы он ни был — в тюрьме или на воле, — он приобретал только друзей, он всегда приносил с собой праздник.

Биография

Алексей Нестеренко – российский актер театра и кино, снимавшийся в проектах «Вкус граната», «Принцесса с севера», «Эти глаза напротив» и других.

Алексей родился и вырос в Москве. Воспитывался матерью-одиночкой, которая сама мечтала о сцене, приехала поступать в театральное училище, но не прошла конкурс. Зато обосновалась в столице и родила сына. Желая воплотить собственную мечту в ребенке, женщина отвела Лешу в хореографический центр детского народного творчества «Калинка». На тот момент мальчику было 6 лет. Как сообщил впоследствии Алексей, среди его предков есть греки, что повлияло на пластичность и тягу к прекрасному.

Актер Алексей Нестеренко

Алексею трудно было совмещать общеобразовательную школу с выступлениями и концертами, но Нестеренко справлялся с обязанностями и заданиями. В подростковом возрасте юноша дополнительно стал заниматься в Детском музыкальном театре юного актера, а параллельно работал в Московском художественном театре имени А. П. Чехова, на сцене которого к моменту получения аттестата зрелости сыграл в двух «взрослых» спектаклях. Репертуар начинающего артиста составили первые серьезные работы в постановках «Сон в летнюю ночь» и «Венецианский антиквар».

То, что юноша был задействован в этих спектаклях, придавало Алексею уверенности в поступлении в вуз своей мечты – Школу-студию МХАТ. Но, к разочарованию абитуриента, Алексей провалился в первом же туре. Тогда, собрав талант и способности воедино, Нестеренко предстал перед экзаменационной комиссией Театрального института имени Бориса Щукина и сумел в том же году попасть в число студентов факультета актерского мастерства. Руководителем курса, где учился Нестеренко, стал Михаил Борисов.

Алексей Нестеренко в армии

Параллельно с учебой молодой артист играл на сцене театра имени Евгения Вахтангова, где появился в спектаклях «Царская охота», «За двумя зайцами», а также начал сниматься в кино. После выпуска Алексей отправился служить в армию. И хотя срочная служба проходила в Академическом ансамбле песни и пляски МВД в качестве артиста балета, по крайней мере, Нестеренко не уклонился от призыва. Буквально на третий день после демобилизации артист получил приглашение в Театр Романа Виктюка лично от режиссера.

Наиболее ярким спектаклем зрители считают «Служанок» французского драматурга Жана Жене, где Алексей предстал в эпатажном образе жеманной, томной, избалованной женщины Мадам. И нужно отметить, что покорил зрителей актер не перевоплощением в даму, а невероятной, полностью завораживающей пластикой и удивительным мастерством.

Алексей Нестеренко в театре

Алексей вошел в третий актерский состав постановки вместе с коллегами Дмитрием Бозиным, Александром Солдаткиным и Иваном Никульчей. Начиная с 1988 года в «Служанках» участвовали Владимир Зайцев, Константин Райкин, Александр Зуев, Николай Добрынин.

Еще одна работа Нестеренко в театре Виктюка – роль воина и свидетеля на суде в спектакле мастера «Саломея. Странные игры Оскара Уайльда». Помимо этого, у Алексея есть опыт сотрудничества с танцевальным театром «A|CH», где актер был задействован в хореографическом спектакле «Кармен».

Фильмы

Первые появления Нестеренко в кинематографе можно назвать второстепенными. Актер сыграл не самых важных персонажей в драме «Казус Кукоцкого» и сериале «Главные роли».

А вот молодежный триллер «Нас не догонишь» имел большое значение в становлении актера как профессионала. Снимался в этом фильме Алексей, как раз проходя службу в армии. Также важными работами для творческой биографии артиста стали мелодрамы «Вкус граната» и «Цыганское счастье», благодаря которым Нестеренко узнал, что такое быть главным героем на съемочной площадке.

Большим успехом пользовалась любовная мелодрама «Принцесса с севера» с участием Нестеренко, где партнершей артиста по рабочей площадке стала Полина Максимова. Алексей предстал на экране в роли восточного принца Максуда, который знакомится со студенткой из Москвы Викой и влюбляется в девушку.

В биографическом фильме-мюзикле о певце Валерии Ободзинском «Эти глаза напротив» Алексей перевоплотился в Онегина Гаджикасимова, советского поэта-песенника, который в зрелом возрасте принял монашеский постриг и стал насельником Оптиной пустыни. Влюбленную в поэта девушку сыграла актриса латышского происхождения Евгения Крегжде.

Любовь к творческим экспериментам не позволила артисту отказаться от короткометражного проекта Анны Ованесовой «Диссоциация», где Алексею достался центральный персонаж. Он сыграл фотографа, сны которого начинают переплетаться с реальностью. В криминальном фильме «Верю не верю» с Марией Кожевниковой в главной роли актеру вновь достался экзотический образ – танцора фламенко.

Алексей Нестеренко в роли Мадам в спектакле «Служанки» В 2015 году вышел в свет детективный триллер Павла Лунгина «Родина», в котором рассказывалось о возвратившемся из арабского плена бывшем военном. Цель специального отдела ФСБ – понять, завербован ли Алексей Брагин террористами или нет. Исполнителями главных ролей киноленты стали Владимир Машков и Виктория Исакова. Нестеренко перевоплотился в катарского принца Закира Ибн Арфата.

Популярность фильму обеспечил захватывающий сюжет, режиссерская работа, а также звездный актерский состав. Среди исполнителей практически не было неизвестных артистов. Талантливую игру показали Сергей Маковецкий, Мария Миронова, Владимир Вдовиченков, Андрей Мерзликин, Тимофей Трибунцев, Алиса Хазанова.

В конце 2021 года состоялась премьера сериала «Перекресток», в котором артисту досталась эпизодическая роль. По стечению обстоятельств на перекрестке дорог сталкиваются 3 автомобиля, в каждом из которых водитель – женщина. Из-за аварии в жизни каждой из них происходят судьбоносные изменения, после чего героини становятся подругами. Главные роли исполнили Дарья Лузина, Дарья Петрова, Янина Соколовская.

В 2021 году поклонники смогли увидеть артиста в 16-серийной семейной саге «Ангел-хранитель», в которой рассказывается история 3 поколений профессорской и крестьянской семей. Судьбы людей, которым выпало жить во время и после революции 1917 года, охраняют фамильные обереги – «Ангел-хранитель» и «Волк-оборотень».

В 2021 году фильмографию актера пополнили драмы «Журавль в небе», «Доктор Преображенский» и детектив «Капитан Голливуд».

В «Докторе Преображенском» Нестеренко получил роль гватемальца, одного из секретных пациентов экспериментального хирургического отделения. В актерский состав проекта также вошли Денис Шведов, Мария Андреева, Петр Скворцов.

В детективной драме «Капитан Голливуд» артист воплотил образ террориста, который организовал взрыв жилого дома летом 1999 года в одном из южных городов РФ. Капитан ФСБ Андрей Верещагин по прозвищу «Капитан Голливуд» занимается расследованием инцидента. Роли сыграли Евгений Шириков, Антонина Дивина, Владимир Роганов.

Плёнка vs цифра

— Нас читают люди, далёкие от работы с изображением. Как ты им объяснишь, чем отличается плёнка от цифры?

— Если одним словом, то плёнка — живая, а цифра — правильная. Я много работаю с изображением, по 12 часов в день смотрю на экран и уже привык к цифровому изображению. Но когда я вижу плёнку, я сразу понимаю, что изображение отличается. Оно другое, оно…

— Жирное?

— Да, оно жирное. За счёт зёрен разных размеров и эмульсии даже белая стена на экране будет живой. Но это не значит, что цифра — «плохая», она просто другая.

— Помнишь, когда Тарантино снимал «Омерзительную восьмёрку», то постулировал, что будет использовать только 70-миллиметровую Panavision? И многие сказали: «Зачем снимать камерную, почти театральную картину, где действие развивается внутри одной декорации, на плёнку? Что это за выпендрёж такой?»

— И в чём вопрос?

— Вопрос вот в чём: тебя самого не спрашивали, зачем ты возишься с плёнкой, зачем этот пафос?

— Когда я учился на режиссёра в МШК, к нам приходил рекламный оператор. Я у него спросил: «Прокомментируйте желание в 2020 году снимать на плёнку». И вот этот оператор, профессионал, снимающий много лет, ответил: «Это риск, большой риск, что изображение не получится»

Это сказал рекламщик, которому очень важно всегда получать качественное изображение и запас съёмочного материала, человек, который работает с большими бюджетами. Конечно, в таком положении он всегда будет минимизировать риски.

Будучи начинающим колористом, я везде пихал плёночное зерно

Потом я понял, что, когда ты делаешь цветокоррекцию, это не твоё кино, ты предоставляешь услуги, и, чтобы предоставить их качественно, важно услышать мнение режиссёра. А плёнка или цифра — это уже второстепенно.

Но я не считаю плёнку выпендрёжем. Тут скорее вопрос художественности. Я считаю, что плёнка создаёт выразительность за счёт своего несовершенства. А цифра просто запечатлевает то, что попало в объектив.

— Ты всегда принимаешь работу уже на стадии постпродакшена или тебе важно узнать режиссёрские идеи ещё до начала съёмок?

— Раньше я принимал участие в фильмах ещё на стадии подготовки к съёмкам, пока не понял, что таким образом я беру на себя функции оператора и художника-постановщика.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Movie time
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: