Дискография
Альбомы
В швейцарской национальной выставке в 2002 году .
| Год | Заголовок | Рейтинг |
|---|---|---|
| 1990 г. | Саксуальность | # 3 (Nl), # 27 (Великобритания), # 22 (США), # 30 (Ch), # 39 (De), # 33 (Se) |
| 1993 г. | Саксофон-гоу-гоу | # 6 (Nl), # 11 (Ch), # 22 (At) |
| 1995 г. | Большая девочка | # 21 (Nl), # 32 (Ch) |
| 1997 г. | Ради любви к тебе | # 18 (Nl), # 23 (Ch) |
| 1999 г. | Девичник | # 94 (Nl), # 33 (Ch) |
| 2001 г. | Жить в Амстердаме | # 27 (Nl) |
| 2001 г. | Dulfer & Dulfer | — |
| 2003 г. | Прямо в моей душе | # 53 (Nl), # 43 (лучшие джазовые альбомы США) |
| 2005 г. | В прямом эфире в Монтрё 2002 | — |
| 2007 г. | Кондитерская | # 32 (Nl), # 96 (Ch), # 11 (лучшие джазовые альбомы США) |
| 2009 г. | Funked Up & Chilled Out | # 20 (Nl) |
| 2011 г. | Сумасшедший | # 30 (Nl), # 6 (лучшие джазовые альбомы США) |
Сотрудничество
Дэйв Стюарт :
- 1989: Лили была здесь
- 1999: Пирожка Фортуна от Роберта Альтмана ( киномузыки , с Боно из U2 )
Масео Паркер :
- 1992: Жизнь на Planet Groove
- 2003: Сделано Масео
- 2005: Школа в!
Принц :
- 1989: Саундтрек Бэтмена
- 1990: Мост граффити
- 2002: One Nite Alone Live
- 2004: Музыковедение
- 2006:
Ван Моррисон :
- 1991: Гимны тишине
- 1993: Слишком долго в изгнании
- 1994: Ночь в Сан-Франциско
Настоящее время
С середины 90-х годов Далфер постепенно меняет свои приоритеты, посвящая большое количество времени карьере режиссера и пробуя себя в различных телевизионных проектах.
Известно, что в 2007 году Кэнди с успехом запустила в эфир первый сезон своего авторского сериала «Кэнди и. «, однако выхода второго сезона так и не последовало.
Благодаря перевыпуску оригинального сингла Lily Was Here, исполнительница не теряет своей популярности и по-прежнему любима многими поклонниками джазовой импровизации, ведь музыка Кэнди Далфер не может оставить равнодушным даже самого искушенного меломана.
Biography
Dutch saxophonist CANDY DULFER is all set to resume what she does best: hitting the road with her sensational band to bring her unique ‘funky stuff’ to audiences around the world. She can’t wait to perform live again and introduce her loyal fans to the brand-new songs she’s been working on, and to bring the healing power of music to those in need after the many challenges of 2020 and 2021. It’s hard to believe that it’s been over 30 years since Candy Dulfer rose to fame with her high-profile collaborations with Dave Stewart (the worldwide number 1 smash “Lily was here”) and of course the legendary Prince, whose tongue-in-cheek recommendation (“When I want sax, I call Candy”) in the “Partyman” video made the world sit up and notice the young, glamorous and talented sax player at his side. Their collaboration continued over the years with many studio sessions, TV show appearances, award show performances (including the Grammy Awards), and concert tours around the globe, including Candy joining Prince’s NPG band as a permanent member for his record-shattering ‘Musicology’ tour & album.Candy has been fortunate to work — both in the studio and on stage — with some of the biggest names in music, including Van Morrison, Maceo Parker, Sheila E., Mavis Staples, Lionel Richie, Beyoncé, Pink Floyd, Chaka Khan, Aretha Franklin, and many others.Despite these high-profile collaborations, Candy mainly focused on her solo career, starting her own band at age 13 and touring the world ever since. Her first solo album ‘Saxuality’ earned her a Grammy Award nomination, the combined world-wide sales of her solo albums top 2.5 million copies, and she has had several number 1 hits in the USA. In between her many concert tours around the globe, she still manages to join Dutch female supergroup the Ladies of Soul for their annual sold-out concerts at the massive Amsterdam Ziggo Dome, is a headline performer on Jazz Cruises in the USA and Europe, and is an ambassador for the Dutch ALS Foundation.Just like everyone around the world, she had to put all her plans on hold when the pandemic hit in 2020. Being at home for a prolonged period of time — which she hardly ever experienced in her 35+ years of touring the globe — allowed her the time to explore new creative grounds. Candy has always been great about reinventing herself and wasn’t going to allow herself to be sidetracked despite these times being terrible for so many. “People need music, period. If I can’t bring it to them in the ways we are used to, we’ll find new ways to entertain and bring solace and love to everyone. That is what I was born to do, and what I will continue to do.”She started the Music in my Kitchen Challenge, performing online from her home, including a unique virtual reunion with Dave Stewart to perform the classic track that started it all: “Lily was here”. She also initiated Club Dauphine TV, a weekly online TV show with well-known covers played by Candy with famous Dutch guest stars, that was very well-received all over the world. She signed a new record deal with Mascot Label Group and is currently working on a new album (including a track with Nile Rodgers from Chic fame), scheduled for release in 2022. Searching for ways to entertain the smaller audiences in between lockdowns — of course in corona-proof settings — Candy quickly rolled out a sold-out theater tour in her native country The Netherlands, called “Sax, Candy & Rock-’n-Roll”. A mix of live music, intimate storytelling and stand-up comedy, all based on her amazing adventures with some of her mentors and music’s biggest stars. With her full band she performed several unique online streaming events. On top of that, she’s the host and producer of a weekly 2-hour primetime radio show on Sublime FM.
Candy is currently touring with her sensational new band and incredible new album We Never Stop. Keep checking her website and Candy’s social media for the latest updates regarding her upcoming worldwide touring schedule.
биография
Она дочь голландского тенор-саксофониста Ханса Далфера (in) , с которым она записала альбом Dulfer & Dulfer в 2001 году. Кенди Далфер начала свою карьеру в двенадцать лет, когда она играла в группе с Розой Кинг (in) , американкой. эмигрант, проживающий в Нидерландах .
Кенди Далфер ценится за ее сексуальные выражения и его запоминающийся ритм в треках: Lily Was Here , Don’t go , Strasbourg St Denis , On & On , Daylight .
Саксофонистка создает собственную группу Funky Stuff, которую приглашают сыграть для Мадонны во время части ее европейского турне. Она была открыта широкой общественность по Князю , который нанял ее в своей группе музыкантов и познакомил ее для широкой публики в его Partyman клипа в 1989. Она играла на Бэтмен Soundtrack , граффити мосте , Xpectation , музыковедение , записей о тот же американский художник. Она также входит в студию художников Ареты Франклин и Блонди среди других.
В HMH в декабре 2009 года.
Переводчик записан в 1989 году с Дэйвом Стюартом , гитаристом Eurythmics и продюсера, всемирно успешный дуэт, Lily Was Here , фильм оценка для голландского фильма La Caissière (или Lily Was Here ) на Бен Вербонг с 1989 года, первое место в чартах в течение пяти недель в Нидерландах, шестого места в британском рейтинге и одиннадцатого места в американских чартах … Она также играет с музыкантами на сцене для Pink Floyd в 1990 году и для Рене Фрогера в песне Baker Street (Live at Ахой, Роттердам, 1992 г.).
Опираясь на свой международный успех, в конце года она стала сопродюсером своего первого альбома Saxualité . Благодаря своему фанк-альтовому стилю, который привлекает поклонников мягкого джаза , она была номинирована на Грэмми 1991 года за лучшее инструментальное поп-исполнение за этот сертифицированный золотой альбом , который был продан тиражом более миллиона копий. Candy Dulfer также выступает в качестве гостя на концертный альбом Ночь в Сан — Франциско в Ван Моррисона в 1994 году.
Во время пролога Тур де Франс 2010 в Роттердаме .
Кэнди Далфер участвует в нескольких турах Prince и The New Power Generation . Она выходит на сцену для серии концертов Newpower Soul Tour в 1998 году, One Nite Alone … Tour в 2002 году, Musicology Tour в 2004 году и Rave Un2 the Year 2000 , специального концерта, снятого в Пейсли-парке и транслируемого по нескольким каналам по всему миру. Новый год и выпущен на DVD.
В 2000 и 2002 годах участвовала в немецком музыкальном фестивале Das Fest . Она принимает участие в 2003 издании джазового фестиваля в Juan D ‘ Антиб — Жуан-ле-Пен , выполняя в тот же вечер , как Масео Паркер , имея к лицу в начале своего концерта шумную проявление перемежающейся шоу которому она посвящает свою песню Power To The People .
Песня Prince Controversy также была записана вживую в 2003 году на Гавайях с Джоном Блэквеллом на барабанах, Рондой Смит на басу, Ренато Нето на клавишных, Масео Паркер и Кэнди Далфер на саксофоне и выпущена в качестве цифрового сингла в 2004 году .
В 2007 году она выпустила девятый студийный альбом Candy Store . Альбом занял второе место в Billboard Top Contemporary Jazz Charts . Его песня Кондитерский магазин и песня The ситилайтах стать п о 1 в таблицах Smooth Jazz National Airplay США . В том же году Кенди Далфер вела собственное телешоу для общественного канала NPS.
Его альбом Кондитерский магазин встретился с резкой критикой в 2007 году, что Джонатан Дюкло-Arkilovitch из джазмен журнала : «грубые удары, капает мелодии, программирование , что пахнет нафталином». 6 сентября 2008 года его аудитория была в восторге от его фанкового живого концерта Лайонела Ричи в 2008 году в Нидерландах.
Из- за извержения вулкана Эйяфьёлль в 2010 году для воздушного движения переводчик не смог присутствовать на Printemps de Bourges .
В 2012 году она основала супергруппу Ladies of Soul (nl) вместе с Трайнтье Остерхус и Эдсилией Ромбли . Он был сформирован после смерти Уитни Хьюстон для выступления на сцене в серии памятных концертов. Успех налицо, и квинкет происходит в Ziggo Dome . Альбом Live at the Ziggo Dome в 2014 году занял 2- е место в голландских чартах. Издаются также два сингла. Также на 2015 год запланированы концерты в Нидерландах и Бельгии.
В 2013 году она стала судьей пятого сезона голландской версии The X Factor .
Кэнди Далфер биография Семья
Успешно гастролирующая по всему миру альт-саксофонистка из Нидерландов Кенди Далфер впервые выступала в Москве ровно год назад. Тогда она собрала полный Светлановский зал Дома музыки, что стало приятным сюрпризом для организаторов, публики, для всех, в том числе для нее самой. Сейчас Кенди выступила и в Москве и Питере. Наша публика явно не пресыщена ее комфортной музыкой, смесью фанка и smooth-jazz. Александр БЕЛЯЕВ расспросил Кенди ДАЛФЕР о роли женщины в инструментальном джазе и обстоятельствах создания хита Lily Was Here.
— Кенди, почему в свое время вы выбрали «мужской» инструмент, альт-саксофон? И не ощущали ли вы дискомфорта из-за этого?
— Я в общем ничего не выбирала — мой отец был профессиональным саксофонистом, так что мне с детства очень хотелось играть на альте. Когда я начинала выступать, отношение в общем было странное. С одной стороны — интрига: симпатичная девочка, к тому же еще что-то играет. Когда я приходила на саунд-чек, люди, которые меня не знали, думали, что я подружка саксофониста. А саксофонист — это я!
— Вы, кстати, часто играете довольно агрессивно.
— Я с самого начала не хотела играть что-то романтичное-балладное, что ассоциируется с женщинами. Вообще я хотела быть как мальчики, даже круче (смеется). Моими кумирами были отец, Девид Сенборн, Месио Паркер и многие другие. В общем больше всего мне нравится такой ритмичный веселый танцевальный фанк. Кроме того, мне кажется, это здорово, когда женщина играет агрессивно, а мужчина — нежно и романтично. Это создает контраст и интригу.
— Почему так мало женщин-инструменталистов?
— Сейчас вообще-то все двери открыты: женщины могут играть на чем угодно, никаких гендерных предрассудков уже не осталось. Но женщин-инструменталистов в мире действительно немного: нас должно быть больше!
— Может быть, девочки сами выбирают вокал и фортепиано, а не бас-гитару или ударные? Это у них предрассудки?
— Да! Все потому, что у них перед глазами очень мало примеров женщин-инструменталистов, только певицы. С другой стороны, продавцы музыкальных инструментов все чаще и чаще говорят мне, что альт-саксофоны все чащи покупают девочки. Я счастлива, если вдохновила кого-то. Вообще учиться играть на инструменте — это здорово, это путешествие само по себе
Неважно, станешь ты профессионалом, добьешься успеха — это еще неизвестно. А вот то, что музыка тебе подарит радость, — это точно
Кстати, мне самой приятно слушать музыкантов-любителей.
— Дейв Стюарт утверждает, что свой главный хит, Lily Was Here, вы с ним записали чуть ли не за полчаса. Это так?
— Нет: мы ее записали за десять минут (смеется). Правда: был только один дубль. Он принес мелодию в студию, мы сыграли тему и дальше стали импровизировать. Я не очень задумывалась над тем, что мы делаем, но Дейв утверждал, что получится хорошая песня, которой уготован успех. Он оказался прав. Это в общем неудивительно: в «Лили» есть все: простая мелодия, чувство и спонтанность. Мы все оказались в нужное время в нужном месте. В мире не так много места для инструментальных хитов: известная «песня без слов» появляется раз в два-три года, не чаще. Для меня эта «песня без слов» открыла все двери — я стала независимым артистом.
— И стали работать с другим хит-мейкером, Принсом?
— Да. Я познакомилась с ним, когда мне было 19 лет всего, с тех пор он всегда поддерживал меня. В 2002-2004 годах я даже отправилась с ним в длительное турне, хотя всегда хотела делать сольную карьеру. Но это был бесценный опыт. Вообще я с детства обожала песни Принса, так что лично с ним общаться — это было как откровение!
— Сейчас вы общаетесь с Дейвом Стюартом?
— Конечно! Он очень приятный человек. Умный, талантливый, прекрасный семьянин. До сих пор у него каких-то советов спрашиваю. Он визионер. Он знает о музыке все.
— Последние годы вы записываетесь на Heads Up, лейбле, который культивирует smooth-jazz.
— Да. Мне очень нравится этот лейбл. К сожалению, его создатель, Дейв Лав, больше там не работает. А это именно он заключил со мной контракт, и вообще я стала там выпускать альбомы только из-за Дейва. Я скучаю по нему. Хотя с другими людьми на Heads Up мы тоже сработались. Пока я всем довольна.
— А с точки зрения продаж ваших альбомов что изменилось?
— Ну исполнители инструментальной музыки никогда не продавали много дисков, так что нам на какие-то сверхдоходы рассчитывать не приходилось. И падение продаж в этом смысле по нам не очень бьет. Но вообще, учитывая нынешнюю ситуацию, мои альбомы хорошо продаются. Попадают в чарты Billboard даже. Так что не имею права жаловаться!
DVA.narod.ru